Dentro del Cicle Carme’n’Dansa, la Sala Carme Teatre vuelve a recibir a Àngel Duran Performing Arts con «Cowards», una pieza que no solo se baila, sino que se confronta. Su creador, bailarín, coreógrafo y director, fue galardonado en el 2024 con el Premio Max a la mejor interpretación masculina de danza por este espectáculo. Junto a Renan Araujo, construyen un dúo escénico que cuestiona con fuerza y sensibilidad los mandatos de la masculinidad.
Esta pieza no se limita a representar una idea: la encarna. En escena, dos cuerpos se enfrentan en un combate sin golpes, pero con heridas. El clinch del boxeo – ese abrazo defensivo entre luchadores – se convierte en metáfora de una virilidad que se protege del contacto, del afecto, del reconocimiento de su propia fragilidad. Lo que se despliega es una coreografía de tensiones, una danza de silencios y gestos que interroga la virilidad como mandato, como máscara, como prisión.
En escena se rompe con todas las reglas establecidas de la masculinidad. Es un gancho, un uppercut directo a las entrañas. Desde la butaca, se danza, se siente, se cuestiona. Pero sobre todo, esta pieza te obliga a recordar: todos hemos estado ahí en algún momento. En ese lugar incómodo donde la rabia es permitida pero el miedo no. Donde la ternura se censura y la duda se esconde. Siempre es buen momento para empezar a deconstruirse, para mirar hacia adentro y preguntarse qué comportamientos hemos heredado y qué silencios hemos aprendido a callar.
La propuesta escénica de Duran se nutre de la poesía en movimiento y la precisión emocional. Junto a Araujo, cuyo trabajo es impecable, construyen un dúo que no teme exponerse, que se abraza para resistir y se separa para respirar.
La luz, cruda y directa, revela. El espacio sonoro acompaña la pulsión de una masculinidad que se tambalea. No hay ornamento ni consuelo. Solo dos cuerpos que se enfrentan a lo que han sido enseñados a ser, y que en ese enfrentamiento encuentran una forma de libertad.
«Cowards» nos ofrece un espacio para la incomodidad, para la reflexión, para el inicio de algo nuevo. Porque en esta pieza, la cobardía no es deshonra: es el primer paso hacia la honestidad.
Cicle Carme’n’Dansa_PREMI MAX 2024
ÀNGEL DURAN PERFORMING ARTS (Catalunya)
Dirección y concepto: Àngel Duran
Interpretación: Renan Araujo y Àngel Dura
BSO: Joan Borràs
Diseño escenográfico: Adrià Pina
Vestuario: Paula Ventura
Diseño de luces: Eloi Pla
Asesoramiento de contenido: Roberto Fratini
Producción ejecutiva: ELCLIMAMOLA
Una coproducción de Danza Metropolitana
Con el apoyo de Estruch Sabadell, SóLODOS Costa Rica, Teatro Cirvianum, Teatro el Ateneo de Celrà, Teatro Sagarra, Roca Umbert, TLS Vic y CC Sagrada Familia.

España/Madrid/Valencia: (Guayaquil, Ecuador,1995) Creador escénico, intérprete, director, autor, docente, gestor cultural y amante del movimiento y la expresión corporal. Se forma en Interpretación y Creación Teatral en la Escuela Cuarta Pared en Madrid y en Expresión Corporal en la Escuela Schinca. A lo largo de su carrera profesional se ha ido formando en danza contemporánea, movimiento, dirección de escena y dramaturgia con profesionales de la escena como Guillermo Heras, Raquel Sánchez, Adolfo Simón o Chevi Muraday. En 2022 crea la compañía de artes escénicas l’ayapampa, con la que han estrenado hasta la fecha las propuesta escénicas Mojado (2022), Enchaquirado (2022) y H.E.R.N.I.A (Dentro de la X Edición de la Muestra de Creación Escénica Surge Madrid en Otoño (2023), todas ellas de su autoría. En 2023 es galardonado con el segundo premio Ex-Aequo en el IX Certamen “Francisco Nieva” de Textos Breves para Teatro de Títeres y Teatro de Objetos con su obra ”D.U.D.O” Ha sido docente y coordinador de la Escuela Municipal de Teatro De San Fernando de Henares. Actualmente es Técnico de Animación Sociocultural en CEAR y colabora con CulturaPress como corresponsal en Valencia. Redes: Instagram / Linkedin / Ficha Autor AAT / Pagina web /
